O expozitie de grafica a fost deschisa la Muzeul de Arta clujean. Este vorba de lucrari semnate de artistul contemporant Ioachim Nica. Expozitia este omagiat la Muzeul de Arta in cadrul programului „Artisti de marca ai Clujului”. Este un program expozitional care isi propune sa puna in evidenta, printr-o serie de expozitii retrospective, creatia unor artisti contemporani care au exercitat o influenta decisiva in conturarea profilul cultural actual al Clujului. Prima expozitie, ce face parte din acest program este dedicata unuia dintre cei mai influenti artisti-graficieni clujeni din ultimele decenii, Ioachim Nica. Ea aduce in prim plan un gen mai putin prezent pe simeze – desenul. Expozitia isi propune, prin intermediul unei selectii reprezentative de lucrari ce apartin atat fondului patrimonial de grafica romaneasca contemporana al muzeului, cat si al colectiei particulare a artistului, o reconstituire a traseelor unui original demers creator, de o remarcabila suplete conceptuala si profunzime ideatica. Expozitia este deschisa in perioada 24 iunie – 25 iulie de miercuri pana duminica, intre orele 10.00-17.00.

„Portrete din Clujul cultural” este titlul expoziției de fotografie semnata Stefan Socaciu. Expozitia, gazduita de Muzeul de arta, cuprinde 42 de fotografii alb-negru, cu portrete ale unor oameni de cultura clujeni sau care au trecut prin Cluj.
Printre „personajele” fotografiate de stefan Socaciu se afla plasticianul Markus Lupertz, artistul fotograf Rene Burri, dar mai ales personalitați ale vieții culturale clujene pe care fotograful i-a portetizat in 2009 si 2010.
stefan Socaciu este licentiat in fotografie al Universitatii de Arta si Design din Cluj. in prezent e fotoreporter al revistei de cultura Tribuna. A participat la numeroase expozitii si proiecte fotografice colective si a colaborat cu diverse publicatii. A expus in Romania, Italia, Marea Britanie si a obtinut premii la concursuri de fotografie. Este coautor si coordonator vizual al albumelor fotografice „Muntii Apuseni”, „Cluj-Kolozsvar-Clausenburg”, „Cluj-Napoca. Un oras in miscare” si „Judetul Cluj”.

NCN v-a prezentat in emisiunile sale, in mai multe randuri, povestea impresionantelor catacombe de la Palatul Banfy. Mai cu seama Povestea orasului comoara, seria de reportaje produse de NCN despre comorile orasului Cluj, a trezit interesul a mii de clujeni care vor sa coboare in catacombe. Vestea buna e ca in curand acestea vor fi deschise publicului.
Catacombele de la Muzeul de arta sunt cele mai impresionante subsoluri ale clujului de altadata. Marturie a sute de ani de istorie, acestea sunt in prezent inchise, insa interesul tot mai mare pentru aceste spatii i-a facut pe reprezentantii muzeului sa le deschida publicului din luna mai.
Planurile sunt insa mult mai ambitioase decat simpla deschidere a catacombelor pentru clujenii curiosi de o plimbare in strafundurile cetatii.
Deocamdata cladirea e inca in litigiu, cu sanse foarte mici de a se intoarce la fostii proprietari. Odata procesele incheiate conducerea muzeului va apela la fonduri europene pentru restaurarea palatului. Lucrarile vor incepe chiar cu catacombele.

Muzeul de Arta Cluj-Napoca va invita la expoziţia Semne „in floare”, deschisa in perioada 7 aprilie – 9 mai 2010.
Semne „ in floare” face parte dintr-un proiect mai amplu, de valorificare a patrimoniului Muzeului de Arta Cluj-Napoca, punand in valoare lucrari ale unor artisti de prestigiu ai artei romanesti cum sunt Abodi Nagy Béla, Petre Abrudan, Alexandru Ciucurencu, Aurel Ciupe, Teodor Harsia, Anton Lazar, Tasso Marchini, Alexandru Mohi, Sabin Popp, Ion Salisteanu, Ion Sima, Szolnay Sándor si alţii.
Conceptul curatorial al „semnelor « in floare »” atrage atenţia asupra polisemantismului imaginii florilor, sugerand dinamica artistica a oglindirilor sale posibile. Din acest punct de vedere, fiecare dintre imaginile florale care vor fi expuse semnifica in – corporarea intr-o singura ipostaza artistica a multiplelor perspective pe care ni le ofera inefabilul naturii. Tensiunea dintre frumuseţea naturala si particularitatea asimilarii sale de catre diferite personalitaţi artistice oglindeste intreaga diversitate stilistica unificata tematic in cadrul expoziţiei.
Nu in ultimul rand, in preajma sarbatorilor pascale, vitalitatea regeneratoare si frumuseţea fragila a florilor ne reamintesc intervalul, pe care il strabatem in fiecare an, dintre timpul profan al trecerii si timpul celebrator al izbavirii creatoare.

Muzeul de Arta – 20 martie – 26 martie 2010

- Galeria Nationala
Galeria Nationala, deschisa in salile de la etajul cladirii, etaleaza piese de pictura si sculptura selectate riguros din patrimoniul Muzeului, propunand o prezentare coerenta (atat sub raport cronologic, cat si sub raportul filiatiilor stilistice), a cinci secole de arta plastica nationala, cu un accent caracteristic asupra artei din Transilvania (si cu deosebire din centrul artistic Cluj) si cu o evidentiere expresiva a multiculturalitatii proprii spatiului intracarpatic.
Artisti ale caror lucrari sunt prezentate in Galeria Nationala: Nicolae Grigorescu, stefan Luchian, Dimitrie Paciurea, Theodor Pallady, Camil Ressu, Iosif Iser, Rodica Maniu, Nicolae Darascu, stefan Dimitrescu, Nicolae Tonitza, Jean Al. Steriadi, Lucian Grigorescu, Oscar Han, Cornel Medrea etc.

- Expozitia artistilor Baász Imre, Baász Szigeti Pálma, Baász Orsolya:
Expozitia pune in evidenta creatia grafica a unuia dintre cei mai importanti artisti din Romania anilor 70-80, Baász Imre, recunoscut ca unul dintre promotorii experimentalismului si innoirii in arta unei epoci dominata de rigorile regimului comunist.
La aproape 20 de ani de la trecerea sa in eternitate, lucrarilor sale i se adauga in aceasta expozitie cele ale sotiei, Szigeti Pálma si fiicei, Orsolya, care omagiaza in acest fel memoria artistului.
Totodata, intentia noastra este de a prezenta o imagine, partiala dar semnificativa, a resurselor creative ale centrului artistic Sfintu-Gheorghe, judetul Covasna.
Expozitia este deschisa pana in data de 21.03.2010

- Expozitia KORNISS PeTER, FOTOGRAFII 1967-2008
Korniss Peter, membru al Consiliului Administrativ al Fundatiei W. Eugene Smith Grant din Statele Unite, membru al Consiliului Administrativ al Fundatiei World Press Photo din Olanda, membru fondator al Asociatiei Sony World Photographic Academy, posesor a numeroase premii nationale (Balazs Bela, 1974; Artist Emerit, 1983; Kossuth, 1999) si premii internationale, printre care mult ravnitul premiu Pulitzer (2004) autor a 14 volume de fotografie, colaborator al faimoaselor reviste de fotografie National Geographic si GEO, cu expozitii personale prezentate in prestigioase galerii de fotografie sau in muzee din saisprezece tari din Europa, America si Asia – prezinta o prima expozitie eveniment, in orasul sau natal CLUJ-NAPOCA.
Expozitia de pe simezele Muzeului de Arta Cluj-Napoca cuprinde o selectie din lucrarile maestrului executate in satele romanesti si unguresti din Ardeal in perioada 1967-2008 cuprinzand zonele in care traditia populara, atat portul, cat si obiceiurile s-au pastrat intacte. De-a lungul anilor, artistul care nu se considera un fotoreporter a surprins cu aparatul de fotografiat, cu obiectivitate, nu numai pastrarea acestor traditii ci, inevitabil si schimbarea, metamorfozarea, dezintegrarea acestora. „Ca fotograf documentarist am dorit sa fiu intotdeauna obiectiv, dar in sinea mea stiam ca acest lucru e imposibil. stiam ca natura mea, felul meu de-a fi, cunostintele mele acumulate si sentimentele pe care le am isi pun amprenta asupra a ceea ce vad si a felului in care vad si fotografiez. Mesajul imaginilor mele se contura astfel inevitabil, inainte ca eu sa apas pe butonul declansator”, marturiseste autorul.

- Expozitia de pictura Constantin Dinu Ilea
Expozitia de pictura CONSTANTIN DINU ILEA este organizata in cadrul proiectului CENTENAR LA MUZEU, dedicat implinirii a 100 de ani de la nasterea unor importanti artisti romani, ale caror lucrari sunt prezente in colectiile Muzeului de Arta Cluj-Napoca.
Cu acest proiect muzeul clujean lanseaza un program amplu de valorificare prin expozitii a propriului patrimoniu de arta, prin care va fi prezentata publicului opera unor artisti reprezentativi pentru arta romaneasca si universala sau vor fi semnalate miscari artistice semnificative consemnate de istoria artei.
Artistul clujean CONSTANTIN DINU ILEA (1910-1993) figureaza cu 16 lucrari in patrimoniul Muzeului de Arta Cluj-Napoca – lucrari care concentreaza motive plastice ce vin din lumea satului (Din strabuni, Vatra satului,), teme istorice (1877, 1907, 1918) sau mari personalitati (Mihai Viteazul si Baba Novac, Avram Iancu, Constantin Brancusi).
Desi participa la pictarea in fresca a Catedralei ortodoxe din Cluj si a bisericilor ortodoxe din cartierele Iosefin si Mehala din Timisoara, sau cea a bisericii ortodoxe din Anina, alaturi de renumitii profesori Catul Bogdan si Ioachim Miloia, artistul C. DINU ILEA este cunoscut mai degraba ca pictor de sevalet si ceramist, decat ca autor de fresca si decoratiuni murale.
in lucrarile sale da dovada de o putere de abstractizare impresionanta, in care se simt inflexiuni clar constructiviste.
Numele lui Constantin Dinu Ilea se leaga decisiv de scoala de Arte Frumoase din Cluj si Timisoara, din perioada 1927-1937, regasindu-se intr-un grup valoros de artisti: Romul Ladea, Catul Bogdan, Aurel Ciupe, Anastase Demian, Julius Podlipny, Alexandru Popp – apartinand corpului profesoral, dar si colegii de generatie – apropiati ca varsta de profesorii lor, Petre Abrudan, Fülöp Antal Andor, Kovács Peter, Coriolan Munteanu, Anton Lazar, Virgil Fulicea, Nicolae Brana, Teodor Harsia, Lucia Piso-Ladea, Simion Marcus, Szervátiusz Jenő, Ion Vlasiu.
Expozitia de pictura CONSTANTIN DINU ILEA se adreseaza tuturor generatiilor de public, dar in special tinerilor iubitori de arta, care – majoritatea, nu au avut ocazia sa-si formeze o imagine despre opera acestuia, artistul avand ultima expozitie personala la Cluj in anul 1975.
Caracterul omagial si retrospectiv al expozitiei este intregit de fotografii, documente, articole din presa vremii, cataloage de expozitie, alaturi de filmul documentar realizat de artistul-fotograf Radu Constantin Ilea.

- Galele „Medicina, Arta, Cultura” – miercuri, 24 martie, orele 18.00
- „Seara muzicala la Palat” – program muzical sustinut de studentii Academiei de Muzica „Gh. Dima” in ambianta expozitionala a Muzeului de Arta Cluj-Napoca – vineri, 26 martie, orele 19.00

Agate, cristale de cuart, “flori de mina”, opal de foc, “ochi de tigru”, perle, pietre semipretioase montate in metale pretioase pot fi admirate de clujeni in aceste zile la Muzeul de Arta. Cei care doresc chiar sa cumpere micile bijuterii, o pot face, insa trebui sa aiba si cu ce. si asta deoarece, spre exemplu, un opal „negru” de Australia, o piatra foarte rara, poate ajunge si pana la cinci mii de lei.

Colectionarii si pasionatii de lumea minerala din Romania expun in aceste zile la Cluj adevarate bijuterii, ce pot fi admitare in toata splendoarea lor, sau pot fi chiar cumparate. De la felii slefuite, geode de ametist, cristale de cuart, opal australian, jad, onix, coral sau perle, toate aceste mici bijuterii semipretioase sfideaza criza cu preturile lor. Bijuteriile costa intre 5 si 5 mii de lei, pretul maxim fiind al opalului “negru” de Australia, o piatra foarte rara. Chiar daca pentru cea din urma nu se prea gasesc doritori, cei care au calcat pragul expozitiei nu au plecat cu mana goala.
Pietrele provin din toate colturile lumii: geode si cuart din Brazilia, cuart roz din Madagascar, jad din China, turcoaz din America de Nord, agate din Mexic, diverse flori de mina din Romania, opal din Australia, malachit din Congo sau scoici din Noua Zeelanda.

Artistii invitati sa isi expuna viziunea despre porc, spun impreuna, povestea unui animal care domina de o vreme un plai romanesc numit inca, oarecum nejustificat…mioritic. Poate este timpul ca Miorita sa iasa din prim plan, pentru a lasa porcul, intr-un final nu tocmai fericit, sa-si spuna povestea sa de dragoste cu poporul roman. Expozitia este oferita de Muzeul de arta, Art Act si Inter Arte.
„De la porcul mitic de Craciun, la mititeii miticilor la iarba-verde, si de la acestia la cotletul preambalat igienic, din vitrinele frigorifice ale supermarketurilor este un intreg parcurs pe care se insaileaza diverse unghiuri, junghiuri si injunghieri ale fratelui din cocina.” Asa prezinta curatorul expozitiei, Erwin Kessler, tema expozitiei de fata. Porcul a devenit pentru noi mai mult decat un animal, si MULT mai mult decat un aliment.
Porcul si-a facut intrarea in arta romaneasca prin anii 70-80 si pana astazi a pendulat intre a fi simbolul lipsei cronice sau al prea plinului, a regurgitarii.
Povestea porcului in arta romaneasca ne tine in suspans intr-o expozitie cu lucrari de Ion Barladeanu, Ion Grigorescu, Iosif Kiraly, Teodor Graur, Marian Zidaru, Matei Bejenaru, Victor Man, Ovidiu Fenes, Dumitru Gorzo, Mircea Suciu, Dan Perjovschi, Vlad Nanca, Suzana Dan si Tara. Expozitia va ramane la muzeu pana in 21 februarie.

Muzeul de arta a vernisat astazi o expozitia de sculptura si desen semnata Eugen GOCAN. Absolvent al Institutului de arte plastice „Ion Andreescu” din Cluj-Napoca si, ulterior, profesor universitar in cadrul aceleiasi institutii, artistul s-a remarcat, incepand din 1967, printr-o bogata activitate expozitionala, atat in plan national, cat si la nivel international.
Ceea ce impresioneaza placut inca de la prima vedere la expozitia lui Eugen Gocan este dialogul subtil dintre sculptura si desen. Aceasta expozitie retrospectiva isi propune sa evoce nu numai parcursul tehnic, ci si metamorfozele estetice ale unui indelungat proces de creatie.
Expozitia poate fi vizitata in salile temporare ale muzeului de arta pana in data de 13 decembrie.

Prima editie a bienalei nationale de plastica mica intitulata „VARSTA DE BRONZ” va fi vernisata maine de la ora 13.00, in salile Muzeului de Arta Cluj. Expozitia poate fi vizitata pana pe data de 10 ianuarie 2010.
Succesul proiectului pilot de acum doi ani i-a indemnat pe reprezentantii sectiei de sculptura ai Universitatii de Arta si Design Cluj-Napoca sa organizeze in premiera aceasta bienala nationala de sculptura in bronz, in fapt o radiografie a sculpturii romanesti contemporane
Conceptul manifestarii initiaza un dialog impresionant intre generatiile de artisti tineri si maestrii consacrati.
Vernisajul expozitiei „VARSTA DE BRONZ” reprezinta, in acelasi timp si evenimentul care incheie editia din acest an a Academiei de Toamna „Europa Artium”. Sunteti asteptati asadar la intlnirea cu o parte semnificativa din sculptura romaneasaca, maine de la ora 13.00 la Muzeul de arta

Eveniment expozitional de exceptie in deschiderea academiei de toamna de la Universitatea de arta si design. Cunoscutul pictor clujean Ioan Sbarciu intra intr-un dialog vizual cu artistul japonez Tarohei Nakagawa. Lumea simbolurilor specifice caligrafiei japoneze intalneste spatiul de conceptie si de creatie a lucrarilor din seria „Atelier” apartinand pictorului Ioan Sbarciu. Daca artistul japonez Tarohei Nakagawa se afla pentru prima oara in Romania si, tot in premiera expune in compania unui artist european, pictorul Ioan Sbarciu a mai expus in astfel de expozitii „duet” impreuna cu artistul german Markus Lüpertz in anul 2005. Numitorul comun al expozitiei il reprezinta, dincolo de personalitatea puternica, calitatea de conducatori de scoala pe care o au cei doi artisti. Tarohei Nakagawa este directorul Art School din Ghinza, iar Ioan Sbarciu este presedintele UAD Cluj-Napoca. Artistul japonez isi propune sa vina in Cluj pentru a realiza un atelier despre arta caligrafiei. La randul sau, pictorul Ioan Sbarciu expune cateva lucrari din seria Atelier.
Expozitia poate fi vizitata in salile de expozitii temporare ale Muzeului de Arta si va fi deschisa pana in data de 31 octombrie.